为什么《三块广告牌》的排片那么少？
我为《三块广告牌》感到遗憾
虽然已经看过两遍《三块广告牌》，但它在内地电影院上映，我还是请了几个朋友又去看了一遍，一为还电影票钱，二为看看它在大银幕上是什么效果，有没有什么遗漏的细节。可惜本地只有两家影院有排片，一共上映四场，虽然是100%上座率，但这四场的观众是没法让口碑形成声势的，估计很快就会下线。
所以觉得很遗憾，因为，错过它，就错过了一次体会电影的文学之美的机会。
电影是属于文学的，但很多商业片，文学性是非常稀薄的，甚至稀薄到几乎没有，例如那些超级英雄片。即便是文艺片，也要分开看，有些是想要有文学性，但并不成功的，可以算是“文学未遂”。还有一些电影，虽然有丰富的文学性，但未必能让大多数人领会，也根本没有效仿的可能，例如塔可夫斯基、伯格曼、大卫·林奇、昆汀·塔伦蒂诺，或者王家卫、娄烨的作品，他们的电影，是神作，他们的文学性，像雾气、北极光，美丽、震撼，却是想抓也抓不住的。
而《三块广告牌》的文学性，却是工整的、明确的、显性的、有规律的、现世的，可以让大多数人领会，甚至也能让人剖析、推演、效仿。剧本，几乎无可挑剔，故事动机很有效，推动故事的方式很轻盈，人物刻画得非常结实，细节铺设得非常准确，高潮到来得非常合理，最后的反高潮结尾，既消除了好莱坞电影热爱高潮、追求结果带来的甜腻，又留下了巨大的悬念，而且还给出了言外之意：路还长，生活还要继续，慢慢解决，慢慢商量。
演员的演出，也是可见度很高的那种好。弗兰西斯·麦克多蒙德演了一个几乎是偏执狂的人物，但她的偏执和极端，却又那么可信和可理解，有框架，有细节，一点不端着，却又有自己的威严，她说她是照着约翰·韦恩（老西部片里的英雄）的样子来演这个人的，却又把这个人物反英雄的一面演出来了。伍迪·哈里森的角色，在故事进行到一半的时候就死了，但他却是这个电影里的秤砣和锚，压住了这个故事的狂暴和戾气，故事里处处可以看见他的影响。山姆·洛克威尔，演了一个不彻底的人物——一个不那么聪明的小镇警察，这是最难的，他却演出了这个人的愣头愣脑、狐假虎威，尤其是为了掩饰自己的深柜而装出来的男子气，那点艰难的努力，几乎是这个电影最动人的部分之一。
电影世界里，需要“神作”、消遣之作，也需要这种“人作”，尊重故事的规律，尊重影像的规律，尊重现实的议题，也尊重市场的需要，方方面面都照顾到，方方面面都给出令人满意的答卷。看了“神作”，看了消遣之作，也要看看这种“人作”，它会很有效地提高我们看电影的素养，和看电影的效率。
马上要上映的《水形物语》，也是这种“人作”。它的优点也是缺点：它想得太清楚了，也太会算计了，每一句台词，每一个情节，都是精心设计过的，边缘人身份，冷战背景，美丑对比，人和神的关系，整个故事套用《巴黎圣母院》，所有可以写影评的东西，全都打明牌。
没有多余的台词和情节，没有多余的情绪，没有无用的隐喻，没有导演自己也不清楚为什么会拍的段落。这可能会阻止它成为真正的经典，但它对观众是有好处的，多看一些这种把所有意图都直接给出来的打明牌的电影，会让人学会看电影，学会和创作者对话，这是走向更高阶的趣味的必由之路。
所以《三块广告牌》的排片量的确让人遗憾，这不是它的遗憾，是我们的遗憾，不过，好在路还长，还可以慢慢来，像女主人公说的：“在路上再做决定”。
有哪些经典电影？
今天带大家看一部2019上映的恐怖电影《高草丛中》，喜欢的小伙伴千万不要错过
故事的一开始是对兄妹开车前往另一个城市，路上因为妹妹孕吐停在了一片草地前
就在这时，他俩听到一声呼救，拔腿进去救人。然而，在这个一人高的草丛里，妹妹发现电话信号越来越差，并且和哥哥走散，就在这个时候，他俩发现了这片草地的不同寻常。他俩在对话过程中发现，不知不觉中二人就走过了，于是妹妹想了一个办法，跳起来观察位置，就在这个时候，恐怖的事情发生了。
莫名其妙的俩次跳跃，兄妹俩距离却越来越远，一股不祥的预感笼罩在心头。草地里开始出现一股凄厉的嚎叫声，将电影的第一次恐怖氛围推到了极致。
夜晚，妹妹突然遇到了一个男人，男人自称是呼救小孩儿的父亲，开始带着妹妹在草丛穿梭。
就在这时，哥哥找到了那个呼救的小男孩。
男孩把哥哥逮到一块大石头前，并且不断撺掇哥哥上前触摸石头，就在这个时候，哥哥突然听到了妹妹的惨叫，发疯一样向她跑去。
镜头一转，一个年轻人出现了，他是妹妹的男友，在寻找兄妹俩。他在往前开的途中，看到了哥哥的车停在草丛前，没有犹豫，男友也跟了进去。夜晚，男友碰倒了小男孩，但是俩人的记忆好像出了差错，男友对男孩毫无印象，而小男孩却轻而易举的说出了男友的名字，在男孩的带领下，男友找到了妹妹的尸体，镜头一转，又有一辆车开了过来，下车的正是男孩一家，在男友的疯狂喊叫声中，一家人进了草丛，
父亲在机缘巧合之下，摸到了石头，开启了黑化之旅。
第二天，哥哥和妹妹再次来到草丛前听到了呼救，至此，电影的循环开始了。
这一次，三拨人很快碰到了一起。男友说兄妹俩在俩个月前突然失踪，而兄妹俩表示俩天前才出发，时间出现了问题，他们决定先放开这个话题，找到出去的路。
父亲把他们带到了大石头所在的地方，一脸享受的给他们介绍这个石头，并且鼓励他们上去摸一摸。就在哥哥又双叒叕要摸上去的时候，妈妈突然出现阻止了哥哥。一行人开始逃跑，爸爸杀了妈妈后，开始追着他们大开杀戒。
他们惊慌失措地跑到一个房子里面
就在房子里，哥哥暴露出了对妹妹畸形的爱。而就在这个时候，他们通过那条狗踪迹的消失，发现了这个草丛会瞬间移动物体。在屋顶，哥哥因为种种原因吧男友扔下了屋顶。
就在这个时候，爸爸追了过来。和哥哥开始了你追我赶的大逃杀游戏。
镜头一转，哥哥被抓住并掐死，镜头越拉越长，出现了俩具尸体，显然这时哥哥又双叒叕被杀，果然，德国骨科要不得。
爸爸又一次开始了追人大战，妹妹在这么一场追逐中，终于体力不支，倒在了地上，并有了分娩的迹象。在恍惚中，妹妹把站在面前的爸爸当做哥哥，，在哄骗之下，吃掉了刚刚出生的婴儿。此时，哥哥和男孩在一起，他们俩再一次碰到了大石头，并且爸爸也跟了上来。俩人开始厮打。
最终在妹妹和男友的合力下，把爸爸反杀
而妹妹也因体力不支而亡，男友知道他们循环的秘密，就是一定要组织新的人进来，于是主动触摸了石头，和草地融为一体。
男友和草地融为一体以后，知道了草地的秘密。他知道，为了停止循环，必须有人牺牲，而他，为了妹妹和男孩，主动永远留在了草地里，他把男孩放到了一个木板上，砖头已经不见，而男孩一回头，出现在了电影刚开头时兄妹俩看到的那个教堂。
兄妹俩在本片第三次出现在了草丛前
男孩掏出了男友给他的信物，使得妹妹相信了男孩，并且阻止哥哥进去再次进入循环。
电影的结尾，兄妹俩带上男孩回到了起点，妹妹也决定留下肚子里的孩子，男友看着他们离开，心满意足的倒下了。
电影结尾，教堂前还有许多积灰的车辆，里面的人是否还在草丛里循环呢，我们不得而知。
出现的人大致可以分为这么几类
下面开始这么分析。
妹妹为B，哥哥为C，爸爸为R，男友为W，妈妈为M，狗为D，男孩为T。
举例，第一次出现的妹妹为B1，第二次出现的妹妹为B2，以此类推。
B1和C1出现，听到T1的呼救，进去，C1发现了T1，并且和B1走散，T1偶遇C1，并带着C1摸石头，B1碰到R1并很快走散，后来突然被杀。C1也失踪，R1也失踪。紧接着B2，C2，R2，W2，M2，T2上线，这时候的T2贯穿了始终，是一个很重要的人物。而W2刚出场就碰到了T1，并喊出了他的名字，后来T1不见，这里不做赘述，最后就是到了晚上，R2带着大家走到了一起，M2突然出现，看到活着的B很惊奇，此处可以推断，B1被R2所杀，她亲眼所见，众人开始逃跑，M2不幸被R2徒手捏爆头，紧接着追逐战开启。C2被杀，旁边还有一具他的尸体。由此可知，他可能死了很多次，德国骨科要不得，伦理关系很重要，要不然循环一次死一次老惨了。R2继续追赶，又双叒叕到了大石头处，这时候被回光返照的B2和W2合力反杀。W2摸石头，把T1送出去，循环结束。有一说一，D1是存在最薄弱的，要么死，要么活，最干脆，死也是一秒死，活也是一秒活。而且主角团在教堂时，发现D从一个地方瞬移到另一个地方，还有各个时间段的主角轮番出现，由此可见，草丛可以改变时间和空间。
人不同，触摸石头的结果也不一样，男孩摸了以后，开始帮人，男友摸了以后，把男孩送出去结束了这一切，而爸爸摸以后，直接黑化开始怂恿其他人也摸，并开始追杀不合作的人。
教堂的名字救赎者黑石教堂揭露了本片的主题，摸过石头的三个人，都满足了自己的欲望达到了目的，
爸爸在打电话时募资而噩噩女丢下她进了草丛，课件平时没有受到足够的关注，摸石头以后众人时时刻刻提防爸爸出现，使得他有了足够的关注度。男友渴望救赎，摸了石头以后，把男孩送了出去，男孩渴望帮助，摸了石头以后，想要帮助哥哥出去。
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循环惊悚片整理不易，还望喜欢。
电影史上，有哪些票房惨案？
电影史上的票房惨案
1.《大话西游》上下
总投资：5000万港元
票房：上部2500万港元，后部2800万港元
对于《大话西游》的票房故事早已成为影迷心中的江湖传奇。据说是在看了金凯利《变相怪杰》之后，刘镇伟才产生了一个想法：让周星驰来出演一个颠覆传统孙悟空形象的搞怪版孙悟空。然而，在电影刚上映的那段时期，观众都一直无法接受这样的一个设定，这使得票房非常惨淡。直到很多年以后，从被当成大学教材开始，人人口口相传才把这两部电影重新奉为经典。
2.《党同伐异》
总投资：250万美元
票房：约为20万美元
这部电影上映于1916年，原本是导演——格里菲斯，满怀期待雄心勃勃的一部作品。受前一部作品《一个国家的诞生》出乎意料获得巨大成功的影响，格里菲斯用更加宏大的场景和更具深刻意义的故事剧情完成了这部作品。总共投资了250万美元制作了这部长达220分钟的大片。而这部电影最终上映时，却并不像预期的那样受到欢迎。一方面，是由于故事主题过于严肃，结构也太过复杂，对于大多数观众而言，已经超出了他们所能接受的范围；另一方面，也是受到了电影这惊人的时长的影响。
3.《肖申克的救赎》
总投资：2500万美元
票房：2834万美元
作为广大影迷们几乎必看的作品之一，《肖申克的救赎》有多么受欢迎自然不必多说。然而，当它在1994年刚刚上映时，票房却非常一般，仅仅只有2834万美元，对于一部投入如此巨大的作品而言，这样的票房在当年绝对是一个亏损。更糟糕的是，这部电影在那年的第67届奥斯卡电影节上获得了七项提名，可最后却是无一入选。
正如广大网友们所说，1994年是一个连上帝都想看电影的一个年份。《肖申克的救赎》，《阿甘正传》，《低俗小说》，《燃情岁月》，《子弹横飞百老汇》，《狮子王》还有《生死时速》......诸多影视作品，每一部都可以称得上是电影史上的经典。也只能怪《肖申克的救赎》运气实在太差了。
4.《阿飞正传》
总投资：4000万港元
票房：900万港元
制片人邓光荣在这部电影上投资了4000万港元。在当时拍摄这部作品时，遇到了诸多曲折，剪辑上也并不顺利。好在它还是在1990年12月15日的香港圣诞档成功上映了。
但出人意料的是，最终的票房却只收回了仅仅900万元。虽然票房失败，但值得一提的是这部作品却赢回了诸多奖项。在1991年香港金像奖上，获得了8项提名，最终拿下4项大奖：最佳导演(王家卫)、最佳男演员(张国荣)、最佳摄影(杜可风)和最佳制作设计师(张叔平)。
此外，这部电影的经典之处还在于那一句又一句的金句台词。例如：因为你，我会记住这一分钟；还有世上那只一直飞一直飞，不会停下来的鸟。
5.《东邪西毒》
总投资：1000万港元
又是一部王家卫的黄金阵容搭配的影视作品，而最终票房只有900万。可以看的出来，当年王家卫的电影有多么不受欢迎了。
网上流传着这样的说法：《东邪西毒》和《东成西就》这两部电影当时是套拍的，演员们在白天哭丧着脸拍摄《东邪西毒》，到了晚上就笑容满面地拍摄《东成西就》。
用一部电影赚来的钱投资另一部肯定会赔钱的电影。最终，在27天内加班加点赶制出来的《东成西就》赶上了春节贺岁档，票房高达2200万港元，也算是弥补了《东邪西毒》的损失。
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