周星驰的电影哪几个情节最搞笑？
虽然周星驰也越来越老了，那个小时候追着星爷电影的我们已经长大出入社会了，至今手机还保存着几部周星驰的电影，累了闲暇的时候就会拿出来看一看，小时候给我们带来无穷的快乐电影，相信大家都看过这几部电影。
第一部、《赌侠》1989年周星驰和吴孟达的配合着演已入佳境，在此片中的演技明显盖过了刘天王，实乃黄金搭档！虽然这部电影的成本不高，其影片魅力却经久不衰。
第二部、《逃学威龙》 1991年星爷成为经典，演的是学校里的闹剧，星爷是开先河者，这样的角色给了他很大的发挥空间，虽然片子略显老,却依然很精彩值得一看。
第三部、《武状元苏乞儿 》1992年上映小时候偷偷的背着父母看，整部片给人的印象来说算是星爷早期古装武打片中的上等作品了，故事情节有趣好看，是现在影视无法可比的。
第四部、《唐伯虎点秋香》1993年被誉为无厘头巅峰之作！在台词搞笑场景新颖。
第五部、《破坏之王》1994年达叔的表现可谓空前绝后，对白令人回味无穷。很多片段是周式电影的标志。星爷在片中塑造了一个正义善良忠贞于爱情又略显懦弱的人物形象，使得观众顿生爱慕同情之心，这与他在《食神》中的嚣张跋扈差别迥异。
看周星驰的电影已经有十几年了，不仅每次看都觉得好笑，而且还稍带些感动的成分。下面的列举的几部都是儿时看过的影片，不全是周星驰自己最重要的电影，而是通过自己的记忆来作个回顾，所以本文列举出的十部最难忘的电影完全按照出品年份先后排列，没有名次之分。
最佳女婿 1988
周星驰无厘头风格刚刚实现雏形的一部影片。那时周星驰还不是第一主角，所以张学友和莫少聪的加盟让影片不像周星驰中期的那些作品一样是属于他自己的独角戏，而且影片最后让莫少聪成了真命天子。所以说，在这种的情况之下，周星驰是不太可能抢尽风头的，但他饰演的算命师赖布甸仍然极具喜感，不失为一次出色的表演。
龙的传人 1991
李修贤执导的《龙的传人》，只不过将《赌圣》中的特异功能移植到了桌球上，让周星驰成为了一个桌球高手。周星驰本身也是个桌球爱好者，影片更邀请到当时的桌球职业选手吉米·怀特助阵，所以片中展现的桌球场面极具大师风范。另外，片中新旧观念的冲突也造成了意想不到的喜剧效果。
此片幕后阵容有元奎和刘镇伟，加上影片开头戏仿《赌圣》，便可见本片仍然延续之前大热的《赌圣》路线。不同的是，此次不再是让主角在桌上赌博，而是上擂台打拳。“搓牌”的特异功能也换成了“大力”的右手。周星驰饰演的大陆仔刘晶喜剧效果十足，加上钟镇涛从旁村托，更是显得周星驰这朵红花在当时不愧喜剧新贵之称。二人那场经典的“吐口水”大战亦恶搞了一把枪战片。由于元奎的加盟，片中的动作设计也略显新意。当然，片中除了打戏好看之外，描写的师徒之情也让人感动。
唐伯虎点秋香 1993
非常经典的一部典型的早期周星驰式喜剧。改编自历史真实人物唐伯虎生平的本片，应该是周星驰较早红遍大江南北的电影之一。李力持导演的该片，极尽嬉闹颠覆之能事，将原来的故事大加“篡改”，但正因为如此癫狂与过火，才有了现在我们看到的《唐伯虎点秋香》。全片文武兼备，配角出彩，极具观赏性，周星驰的无厘头风格更是被展现得淋漓尽致。
这个电影看得很早，还是录像带时期，记得当时租回去看的时候笑翻了。所以，看完上集一直想找下集，可是那时候就是找不到，多年后才在VCD上一饱眼福。被奉为爱情圣经的《大话西游》，有着过人的魅力，它不只是部简单的喜剧，爱情则是电影永恒的主题。当然，这里讨论的是上集，下集就不再多说。片中充斥着无数搞笑桥段都被奉为经典，特别是最后至尊宝用月光宝盒穿梭过去的情节更是“笑”果十足。
百变星君 1995
恶搞《变相怪杰》的王晶喜剧，是当年周星驰影片票房最好的一部。虽然不是王晶自己导演的，但其中的笑料却是典型的“王晶制造”，属于《整蛊专家》路线的延续。《百变星君》以无厘头 电脑特技热闹上映，片中的“星女郎”由刚出道的梁咏琪担任，继续周星驰电影中女人扮丑的路线。而此时的周星驰当然已不满足于王晶的控制，因此在多年后的《千王之王2000》中貌合神离了一回便再无合作。
周星驰首次尝试笑中带泪的喜剧风格。在《食神》这部影片中，不仅仅探讨的是“得而复失、失而复得”的戏剧过程，而是深刻阐述了“如何得，得又如何”的理念。《食神》中周星驰将中华饮食文化的精髓演绎得淋漓尽致，烹制美食的题材也让星爷绝妙的想象力得以挥洒自如，并将无厘头风格完美地融入其中。最后感人至深的“黯然销魂饭”让观众泪流满面，彻底将美食升华，与情感相互交融。片中的许多台词与场景被奉为经典。在嬉笑中感受真情，这也是周星驰后期主导的电影笑中带泪的重要特色。
97家有喜事 1997
延续1992年《家有喜事》的合家欢电影。与当时不同的是，此时红透东南亚的周星驰在片中则是当上了绝对的主角，但还是继续装疯卖傻，演技上并无突破，并且将无厘头风格贯穿其中。记得结尾父与子的那段感情戏，让我眼角湿润。
周星驰再次尝试转型，进入深沉的喜剧表演形式，仍然自编自导自演，成为当年香港票房第一的影片。《喜剧之王》是最具周星驰传纪性质的一部影片。片中的经典台词广为流传，特别是那句“我是一个演员”，更是笑中带泪地述说着龙套演员的艰辛。记得当时看的时候，最后的那场卧底枪战戏让我感到害怕与陌生，多年后回看觉得别有意味，所谓戏如人生，《喜剧之王》是周星驰对演员这个职业体会最深的一部影片。
少林足球2001
2001年上映的《少林足球》，一扫港片低迷的颓势，以6000多万元的票房成为当时有史以来香港电影票房最高的一部港片。次年周星驰凭此片在金像奖上的横扫更是风头无两，可以说《少林足球》让周星驰在《喜剧之王》后达到了事业的又一个高峰。片中将无厘头与动作、足球的成功结合，让影片极具观赏性，是周星驰第一部具备国际水准的影片，通过此片更得到好莱坞的青睐。而那句“做人如果没梦想，和咸鱼有什么分别”与在周星驰孜孜不倦的努力下更将《少林足球》推上了励志经典的神坛。
后记：相比于周星驰早期的作品，个人更喜欢后期他主导的电影，当然文中未提及的《逃学威龙》、《审死官》等都是经典之作，但《国产凌凌漆》等他导演的影片更是不容忽视。《功夫》是我第一次花钱去电影院看的周星驰电影，而一年前上映的《长江七号》则也是我的最爱，对于周星驰电影情结总是难以割舍，在回味经典之余，也只能期待他能在今后能够奉献出更多好的作品。
星爷一部说了很多香港回归台词的电影
你说的应该是逃学威龙3，但是那都不是星爷说的，是陈百祥说的。
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