周星驰的电影为什么会成为经典？
子画答题
作为从小看周星驰电影长大的我来说，喜剧之王的名号他当之无愧。
什么样的电影才算得上经典，每个人的看法不一，不过大多离不开以下几个方面：
1.经受的住时间的考验，多年以后仍对电影津津乐道。譬如《大话西游之大圣娶亲》，多少年过去了，人们还是对这部电影津津乐道，前段时间热搜还在传：原来小时候的白看了，到现在才看懂大话西游，小时候笑着看完的，现在看完后哭了。
2.某个领域内堪称一流的电影。周星驰有着无法模仿的独特表演风格，无厘头搞笑的表演方式在他身上发挥的淋漓尽致，前无古人后无来者。著名影星好莱坞喜剧天王金·凯瑞曾经都称赞周星驰为时代楷模，说他都有在模仿周星驰的表演。
3.票房号召力大，票房高。毋庸置疑，当年周星驰的参演的电影票房相当的高，1992年，香港年度十大卖座影片中周星驰占了七个（鹿鼎记1、鹿鼎记2、武状元苏乞儿、审死官、家有喜事、逃学威龙2、漫画威龙），并且前五名被周星驰包揽，其中《审死官》创下票房纪录并获得亚太影展影帝奖项。
普普通通的一句话，通过周星驰独特的表演方式呈现出来，造就了许多让人信口拈来的经典台词。毫无疑问，星爷的电影大部分都是经典之作。
《月亮与六便士》里的斯特里克兰的行为，是“自私”还是“忘我”？
生活不只眼前的苟且，还有诗和远方的苟且
01.
最近在重温《月亮与六便士》，这本书故事很俗:一个四十几岁的老头，在金融行业工作，有一份体面的工作，丰厚的薪水，有老婆有孩子，在外人眼中是幸福完美的家庭。
突然，这老头想要当画画，于是留下一张内容为“晚饭准备好了”纸条，离开自己17年的妻子和孩子，全身上下只有100元，住在全巴黎最破旧的旅馆，开始学习画画。
为了追求艺术理想，他饱尝贫穷与饥饿的煎熬，忍受精神上的痛苦折磨，最终遁迹与世隔绝的塔西提岛，在他死后，他的画才被世人所关注，欣赏，成为一个著名的画家。
我看到这个故事，脑海里立马想到一部电影《肖申克救赎》，影片里有一段经典台词:“这墙很有趣，刚入狱的时候你痛恨周围的高墙，慢慢地，你习惯生活在其中最终你会发现自己不得不依靠它而生存，这就叫体制化。”
在没有离家出走之前，难道你不觉得《月亮与六便士》里的主人公查尔斯就生活在体制内，按部就班的生活。
我查了毛姆在写这部文学作品的时间，是在1919年，1919年世界是怎么样的？战争，工业***，改革，各种运动。
在这种社会背景下，绝大数人都选择体制化，追求物质，安稳，只要住在高强里边，这就是好的生活。而这个时候查尔斯跳出来了， 他不想呆在体制内，不想被高墙困住，想要出去看看。
难道你不觉得他挺牛逼吗？在满地都是六便士的街道上，他选择抬头看月亮。
就像书中一段经典的话语:“我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”
作为一个丈夫，一个父亲，他就是一个渣男，但是从独立的人来讲，他是一个勇士，一个英雄，因为他选择诗和远方。
我始终认为当我们在讨论文学作品时，要放在当时的社会背景下去讨论，去思考他的所作所为是否值得。
这个故事放在21世纪，不值得赞扬，歌颂，我反而会问:“早干嘛去了？现在互联网这么发达，资源这么多，渠道这么多，你40几岁才想到要学画画，谈梦想，那你前40年是在睡觉吗？”
但是放在当时那个时代，大家都浑浑噩噩的过着日子，几乎没有人会思考，这是唯一的生活方式吗？没有其他可能性吗？
当大家都笑查尔斯疯了，其实查尔斯也在笑他们看不穿。活了一辈子，还不知道自己想要干什么，没有梦想，没有值得追求的东西。
用尽一生，过着平庸的生活。
02.
毛姆笔下的查尔斯选择离家出走，抛家弃子，嫁给艺术。当他走出去的那一步，注定跟其他人不一样，大家都醉生梦死，唯独他与众不同。
因为他知道自己想要什么，他想要画画，想要艺术，这是他的唯一。
就像书中写到:
“我告诉你，我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”
小说主人公查尔斯来源于梵高这个人物，我也查了梵高这个人物，想知道为什么在他死后这么多年，他的画才受到大家认可，人们才尊称他为“画家”。看法有很多，有说死后的传播手段，有说是朋友的帮忙。但其中有一条是大家都认可的，那就是:他的作品太超前，当时的人接受不了。
当时的梵高很像《奇葩说》半决赛辩题的主人公，在纠结要不要喝下这杯水。
他怂，喝下这杯水，回归家庭，说坚持不住了，还是别搞什么艺术了，大丈夫能屈能伸，回家，求妻子原谅，然后平稳度过后半生。我想她的妻子愿意原谅她，周围人也会摆出一副孺子可教也，很欣慰他想明白了，不会有太多人指责他，只会把他当成一时冲动，有点想不开罢了。
但是，他选择不喝，众人皆醉，他不想让自己醉。这条路难走多了，在当时那个时代，有99％的概率是没有结果。小说结尾也是悲剧，直到死后才出名。
这样值得吗？我想是值得的。
如果他怂了，喝下这杯水，他没有任何希望，也许直到他死也没有人知道，他还有一个艺术梦，因为没有任何作品。
他不喝这杯水，还有1％的希望，哪怕这1％希望要很久很久以后才能实现，甚至他都等不到了，那又如何？至少有作品在手啊。
有一种信念叫坚持，有一种神圣叫希望。
03
在写《月亮与六便士》书评之前，我看了其他作者的书评，有不少人都在讨论梦想。
但我总觉得这本书还有比梦想更重要的东西，是“我”。
我是谁？
我很喜欢昨天董婧说的一句话:“我们追其一生都是在寻找我是谁。”
刚出去时，我们就是一个人，后来，父母取了名字。随着长大，你名字后面贴了很多标签，有孩子，孙女，妻子，丈夫，同事，经理。你的标签越来越多，外界对每个标签都有不同的规则，你的束缚越来越多，你越来越不快乐。
你不知道自己是谁？你想要什么？你在寻找什么？你失去了自我，失去了“我”。
《华严经》里有一句话叫做:“所见诸佛，皆由自心。”这句话的意思是一切佛，都从自心中来。
我想做人也是如此，你想要走什么路，问问你内心的声音。
经典台词：只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎
他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。
做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别？
曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……，一万年。
星爷的外貌虽然不是最帅的，但是觉得最耐看的！，精湛演技无厘头幽默搞笑的人物塑造风格！带过观众无数的欢声笑语！成功的成为我们心中的男神 他的每一部电影相信大家都看过～！之所以成为经典那是因为他的电影我们根本看不够！个人观点 你们觉得呢个!欢迎大家评论留言哦
应邀回答，周星驰的电影开创了一种无厘头的搞笑方式，他为香港喜剧电影史添上了浓墨重彩的一笔，他当演员演戏的时候，所塑造的每一个角色都深入人心，例如大话西游里面的至尊宝，唐伯虎点秋香里面的唐伯虎，赌圣里面的阿星，国产凌凌漆里面的猪肉荣，给人们留下了很深的印象，可以说他的电影大部分人都看过不止一遍，每一个镜头每一个对白他都要做到尽善尽美，始终把最好的一年带给大家，搞笑的同时，也给了人们一定的启发，他拍摄的电影很多情节都是自己根据自己的经历想出来的。模仿李小龙啊，功夫里面的踢足球，练如来神掌啊，可以说是非常有才华的一个人，更是通过这些电影里面的细节表达了他本人的一种意愿，至于是什么每个人看法不同，不必多讲，他所创造的每一个角色乃至台词都让人们张口就来。至于现实中的他，大家也不必议论，每个人都有自己的难处，不论如何。他的电影，能带给人们快乐，让人们开怀大笑。我觉得这才是最重要的，语言组织表达能力有限，不喜勿喷。
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