哪个明星的电影你重复看的次数最多？
周星驰，致敬星爷。
有句话说“初闻不识曲中意，再听已是曲中人。”
随着年龄越来越大，年少时看过的电影放到现在来看才发现其中台词寓意多么深刻。经历了一段刻骨铭心的爱情以后才明白星爷电影里那句“曾经有份真挚的感情摆在我面前我没有珍惜，直到失去了以后才后悔莫及，如果上天再给我一次重来的机会，我会对她说我爱你。如果要在这句话的后面加上一个期限的话，我希望是一万年。”分手以后，某天在电视上听到星爷说这句话脑子里恍然大悟，对星爷佩服的五体投地，竟然有人把我此时此刻的心情说了出来，甚至是在我读小学的时候。那时候我还把这电影当成了神经病，回头看看原来是自己的脑子有病。
有哪些电影适合推荐给学艺术的人看？
午夜巴黎，丹麦女孩，
还有国家地理拍的剧集：天才，第二季：毕加索。是西班牙国宝级演员安东尼奥班德拉斯演的哦。
看完了这部剧之后，首先我要明确几个态度：
1 这部剧非常值得看，对艺术有兴趣的人都应该看看。对于艺术史不感兴趣的我，通过这部剧，串联起来当时艺术家之间的微妙关系，以及毕加索各个时期的画作与他情人和人生阶段的关系，特别有意思，比任何书本都生动。
2 剧集毕竟有演绎的成分，首先主角光环是有的，安东尼奥来演就已经美化了毕加索的性格。但是这种艺术加工也让故事更加顺畅，我觉得OK
3 金句不断
毕加索是一个成名很早的画家。他的成就除了画作本身，还有创作画作，不断超越自己的初衷。有规则，就打破它。成功了，就推翻它。被承认了，就颠覆已经被接受的自己。这些精炼的台词，也浓缩了他的人生哲学：他的自大自信，他的野蛮奋进，他的执着坚定。他的聪慧与创造力，就像夜空中不间断的烟火，让人目不暇接，惊喜连连，点头服气。
4 结构
两条线，不断成长的年轻时代，和老了以后，并行叙述，直至两线交汇。剪辑很有意思，比如体现了人生有很多戏剧性的巧合，或者这头说完誓言，之后的自己就会啪啪打脸，令人忍俊不禁。
影评文章应该怎么写？从哪里入手最好？
很多人觉得影评好写，不就是吹嘘一下电影好看或者贬低一下电影不好看？也有人觉得影评很难写，要客观地透彻分析一部电影，既要专业精准，又要有趣具有可读性，所以很难。在阅读相关书籍之前，我持后一种态度，认为影评是很难写的体裁。
不过，在看了专门讲解电影类文章写作的书——《如何写影评》（作者：蒂莫西·科里根，他是宾夕法尼亚大学电影教学的教授）之后，就不觉得写影评无处下手了。
《如何写影评》从电影知识铺垫，到各类电影写作详细指导，帮助读者尽快从美学角度、电影历史、类型等方面可下笔写出观影感受。从看、思、写三个步骤来说，《如何写影评》手把手地教读者如何看懂电影，并将从电影中习得的知识写出来，分享给更多的人。
看：与电影交谈
电影这门艺术，用声、光、影讲述故事。我们看电影的时候，电影中涉及的技术就很容易被观众忽视，而为了写影评的观影，则会带着谨慎的细致眼光去观赏，去辨别画面或者声音的细微之巧妙。
《如何写影评》中，蒂莫西·科里根细致地讲解了观摩电影的术语，叙事、情节、镜头语言、视点、场面调度、服装、音效、灯光技巧、构图、特写镜头、景框、摄影位置、剪辑方法等等，在学习了这些专业知识后，再看一遍电影，会有很多收获。
例如口碑老电影《控方证人》（1957年版），如果没有专业术语，恐怕只有 “哇，这电影真是神转折！”这种肤浅的看法，但是如果了解一部分专业术语之后，我们就会发现，电影中的导演真可称得上心细如发，演员的演技也是让人心服口服。
从景框中的画面布局举例来说，《控方证人》的画面布局都十分用心。中景中的律师办公室，背景严谨，成套的书以及繁而有序的办公桌，就连每一件物品的摆放都十分巧妙。全景中的开庭场面，也是电影史庭审中的经典，有序而庄重，庭审画面严肃，却吸引眼球。
从叙事情节来说，依托了阿加莎女士的小说蓝本，电影《控方证人》的架构十分完美，再加上风趣幽默的人物台词，让观众深深被丝丝入扣的悬疑反转吸引。男主角韦菲律师（查尔斯·劳顿饰演）身体虚弱，却执意对抗监督他的护士，通过几次违抗护士的细节，电影中这个固执工作的病胖子，一下子就鲜活起来。关于道具中的很多细节，也有巧妙推动剧情发展的作用，律师的雪茄烟、小药片、律师家中的升降梯等等，都很值得玩味。
从电影主题来说，《控方证人》让观众从对案件较真和对律师敬佩，再到对被告人的痛恨，直至韦菲律师最后计划无条件帮助玛琳·黛德丽饰演的妻子打官司，似乎是在告诉观众：正义可能一时被歪曲，但永远不会被湮灭。一如结尾时律师纠正护士的话：“不，她不是杀了他，而是处决了他”。影片传达给观众对感情、道德、法律、公正、真实等等多重问题的追思。而往小处说，从电影中一直精心筹划为丈夫开脱罪名的妻子，最后却发现自己帮助的不过是一个忘恩负义又心狠手辣的渣男，这也告诫了观众：错了，就是错了，更不要试图为犯错误的人掩饰，无论这个人是谁。有的用心换不来真心，人性，是最无法揣测的。所以，如果我们有正确的是非观，这种坚持对的观念，说不定哪天会拯救自己一命。
在看电影的过程中，只是用眼看，很难将电影中产生的感想或者疑问记录下来，所以随身带着笔记本，记录下来，就很有必要。蒂莫西·科里根教授在《如何写影评》中安慰了读者：没有人能只看一遍电影就写出优秀的影评，所以，在写影评之前，不妨多看几次电影。当然，这其间还要搜集电影的有关资料，只有足够了解电影的相关资讯，才能对电影有更全面的认识。
还拿之前的《控方证人》来举例，我们如果通过查找资料，可以知道这部电影曾经当年的多项奥斯卡金像奖提名，影片中的律师和护士在现实中是夫妇，饰演律师的劳顿还曾经在自家假装在游泳池遇到心脏病发作，吓坏了当时的妻子，也就是影片中的护士。除此之外，我们还可以知道当年影片中风情万种的克里斯汀（玛琳·黛德丽饰演）当时出演影片时已经是56岁的高龄，这位名震好莱坞的德裔女演员，本身也是一部值得探究的传奇。更令人惊奇的一件事是，饰演丈夫莱纳德的泰隆·鲍华在拍完这部电影后，在西班牙工作时突发心脏病去世，《控方证人》成为他的遗作。这些资料在影评中，信手拈来地说上一两件，都可以让影评更具有趣味性。
思：对电影反思
看完电影，搜集好资料，并做好笔记后，就要思考如何下笔写影评了。这时的思考，将所看所感所想有机结合的过程。《如何写影评》中，对构思阶段提出两个关键点，即：主题和意义。每部电影都有自己的主题，有时是多个主题交织，写影评时，我们需要挑选其中一个能写得顺手的主题。而意义则是影评的评论部分，将电影的意义总结出来，并能用术语将电影中关于彰显主题和表达意义的情节和细节合理表述出来，所写的影评就会高出一个层次。
关于如何确定影评的主题，《如何写影评》书中教了我们一个好办法，那就是问问题。在看完电影之后，可以问自己一系列问题，例如：影片的片名和情节有什么联系？为什么电影以这种方式开场？电影是在什么时候拍摄的？为什么影片以这种画面结束？这部电影的风格如何？哪些镜头是最重要的……在回答了这一系列问题之后，影评的主题也就自然而然地进入脑海。
还以电影《控方证人》为例，电影本身情节改编自“推理女王”阿加莎·克里斯蒂的小说，那么我们可以找到小说阅读，从中找出电影和小说的异同，电影版的故事比小说有哪些突破之处？导演改编的目的是什么？这部电影是不是导演的一贯风格？
再比如，经典影片《党同伐异》的主题十分鲜明：期盼和平，杜绝党同伐异。但这样一个大话题，直接放在影评开头，似乎有些喊口号一样的空洞和虚大，但如果在查阅资料后，换个角度来说，《党同伐异》这部佳作的布景和道具等等电影筹备物料耗资巨大，让导演大卫·格里斐斯负上沉重债务，这样从投资角度来说这部好电影的制作之精良，更让人难忘。
写：写电影评论
《如何写影评》中，关于如何下笔写影评，有六种可以着手去写的方法，分别是：历史法，民族电影，影片类型，作者论，形式主义，意识形态。
历史法是常用的影评写法之一，这里简要解释一下。所谓历史法，就是追溯电影的历史，从电影史的地位和历史发展角度来写，例如不同年代的布景、制作条件、影片工厂的沿革、导演的风格沿承、电影与受众的关系等等。
例如，如果说默片，20世纪初的经典作品数量不少，它们的历史风格是什么？同样是喜剧，默片喜剧和黑白有声喜剧，或者比较20世纪50年代和现今的喜剧有哪些相同和不同？3D影片《阿凡达》，开创了3D影片票房的新高度，是剧情吸引人还是新技术更有诱惑力？如果我们要评价《敦刻尔克》这部影片，能否从战争片的历史对比来写？
其他的写作方法可以参考书中内容学习。
影评是一种实用的写作体裁，需要客观，也需要一定的电影知识。阅读专门的影评写作类书籍对下笔很有帮助。
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