如何看懂《小偷家族》这样的电影？
一群来自东西南北、五湖四海的影迷，在这个小天地相遇，每周相约看影史佳片、评影坛轶事，为了留下一点回忆，于是有了“捕风捉影”。这是一个固定的栏目，每周推送2-3次。
第一期 《小偷家族》 8.8分
1.红气球吊着猫 9.5分
小偷家族的组合是非常态的，在社会秩序面前，建立在互生共利基础上的这种爱其实也是脆弱的，后半段就展示了这个家庭无奈的瓦解。
爱并非纯粹的，也不能战胜一切。尽管如此，一家人深厚的羁绊与温情却是真真切切存在的。
是枝裕和总是细腻地捕捉生活的美好与温情，而又不惮于展露人心的幽暗，所以他镜头下的人物一直是让我信服的，是活生生而又复杂矛盾的人。他始终以平和的眼光看待生与死，将人与家庭描摹得如此通透，以至于无限接近生活的本真。
不得不说，在是枝裕和影像中找到共鸣，观照出生活的影子，实在太容易了！那么多人热爱他的电影，膜拜他，因为他值得！
但是，私以为爸爸追车那一举动有点落入俗套，也许是枝导演的克制一直将观众压抑着，需要这样一个爆发点将情绪释放出来。
不过祥太没有叫出声的“爸爸” ，和树木希林奶奶没有说出口的“谢谢你们”实在太动人了。
2.安琪拉大宝贝 9.5分
第一次遇到让整个影院都这么安静的电影，很是枝裕和的剧本，克制不刻意。“谢谢你们选择了我”，一部电影其实是细节决定成败。
3.Lannister 9分
也许这不是最好的一部是枝裕和，但这是多年来是枝裕和对家庭与社会讨论最深刻的一部。
抽离出了血缘的家庭靠什么维系？是钱？是心？还是羁绊？
在影片的前七十分钟，是枝裕和似乎用他那再令人熟悉不过的手法塑造了一个由爱与羁绊连系起来的“大家庭”。
而导演厉害之处就在于细节的铺陈与精妙的伏笔，“母女”之间相似的疤痕，看不见的烟花，说不出口的爸爸，逐渐启蒙的性。而在一片温情之下，导演也让我们注意到了这家人潜在的悲剧性：明明有能力自给自足，却偷窃上瘾，懒惰成性，甘做底层。
随着奶奶的去世，这个家庭以难以想象的速度在我们眼前崩溃。此时荧幕前的我们才发现整个家庭是建立在一大堆谎言与秘密之上的，连系他们的似乎只是钱。
但事实真是如此嘛？奶奶从孙女家拿钱却从来没花过，夫妻俩虽然垂涎养老金却也给奶奶带来了关爱，偷东西捡来的祥太他们视为亲生，诱拐的妹妹与信代相互舔舐伤口。
是整个社会责任的缺失以及真正血缘的冷漠与忽视才“滋生”了这个特殊家庭，他们之间的善意化解了冷漠，相互依偎取暖。这种对社会的批判和质疑在安藤樱的喃喃自问下达到了顶点，“是啊，应该叫我什么呢？”
通过血缘构成的家庭，由不得自己做选择；由羁绊组成的家庭，得不到社会的承认。这个无解矛盾击溃了安藤樱和这个家庭也抛向了我们所有人。
这时我们才发现那个导演了《步履不停》《海街日记》《比海更深》的是枝裕和还是那样的尖锐和凌厉，那个拍出《无人知晓》的导演又回来了。
前半段的温情满满和后半段的尖刻批判在他的笔下完美的融合。
他的信笔拈来，他的游刃有余证明了这座来之不易的金棕榈，也证明了他确实是一位伟大的编剧，伟大的导演，更是伟大的电影大师。
最后说一句：戛纳欠安藤樱一个影后。
4.二十二 9分
看到这个电影，让我想起来《了不起的盖茨比》里面的一句话，人生而不平等，所以对善恶的衡量也不一样。他们的对错，不是我们说了算的，也不是法律说的算。是天，是道，是人心。
5.在北方的南方姑娘 9.5分
这是一个偷来的家庭，他们一起度过了一段彼此慰藉的偷来的时光。最喜欢里面的一段对话，二刷越看越喜欢。
信代：我们是被她选中的吧
奶奶：我没听说过能选择父母的
信代：可是，还是自己选择的更牢固吧
奶奶：什么牢固，你说是什么牢固
信代：羁绊啊，是羁绊
奶奶：就像我选择了你，你心甘情愿被我拖累
这一家人虽然没有血缘关系，但羁绊又让他们紧紧联系在一起。或者说，相比“血缘”，彼此选择的家人之间拥有更牢固的“羁绊”。
不可否认的是，在现实生活中，有时候陪你成长给予你关爱的人，比起给予你生命的人反倒更像"亲人"。
6.小暴 8分
看似仍是是枝那一套家庭的东西，却又不同，把脱离血缘的家庭刻画的入木三分，抽丝剥茧般道出他那一套本质的东西。最后安藤樱和自己和解般的那场戏真是演的太好。走出电影院的第一件事就是去买可乐饼。
7.关照 8.5分
看是枝裕和的电影，让我更多想起贾樟柯的电影，温情是生活的温度，也是有温度的生活必需品，慢慢流淌的剧情里藏着刀子，绝望也是真的绝望。
8.小胖 7.5分
在《小偷家族》里是枝裕和依旧描绘着有关于家庭的故事，其中有许多是曾经是枝裕和的影子，这次是枝裕和向观众提出了一个新的问题：家庭是凭着什么成为一个家庭的。
9.阿徐 8.5分
好。
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《寄生虫》为什么能够获四座奥斯卡，成为韩国影史第一个拿到奥斯卡最佳影片、最佳国际影片、最佳导演的电影？
应该是目前为止看过的把电影作为艺术形式来反映社会形态的最好的作品了。
夸张的戏剧性来展现剧情的冲突，而又有压抑下的讽刺来展现人物的内心活动，这就很韩国了。
台词精湛自然，却简单的展现了社会现象，回味起来恰恰应了景。
一切都刚刚好，气味一下子就揭开了人们身上的遮羞布，点燃了这场关于人性、社会、贫富和阶级的荒唐戏剧。
整个豪宅的布局其实就是社会阶级的体现，上边住着富贵人家，下边住着佣人的躲避高利贷的老公 。富贵人家毫不知情，不见天日的无家汉却还天天感谢+Respect。影片中从厨房通往地下室的通道是漆黑一片的，从厨房的视角看就仿佛是吃人的黑洞一般，这也就象征着富人是永远无法看到穷人是如何生活的，犹如隔着一道深渊。下面发生着吃人的故事，而出来的也已然疯狂。
地下室的一家象征着社会的最底层，根本接触不到富人，却仍感谢富人能让自己饿不死，半地下室的一家代表着饿不死，却只能混个温饱的普通人家。半地下室的一家能够接触到社会中的上层阶级，而影片中的四口之家也有足够的头脑和一定的幸运，深入接触到了富人阶级的生活之中。
影片也是从这个半地下室之家和豪宅之家的接触开始的。基宇能够成功去富人家庭做家教就具有一定的讽刺意味，一个参加4次考试都考不上大学的无业者却能够成功地当上家教，并备受赏识，这正是基于第一次家教过程中他所说的考试中要有一往无前的心态。而基宇却是一个生活中连赶走在自己家门口天天撒尿的人的勇气都没有的窝囊废。
看似聪明的考试方法却正是为了考试而学习的扭曲，而其背后正是空有小聪明却没有真才实学而带来的底气不足。而影片中单纯的女主人和富家女恰恰能被这种花里胡哨的装模作样所迷惑。当一家四口和豪宅一家恰好都齐聚在厨房中时，从小男孩口中说出的气味这一导火线开始被点燃。
而影片中高潮的开始正是从这个地下室一家和半地下室的一家接触开始的。影片没有描述四口之家是如何决定给老佣人开门的，但这其实也是用空白的镜头展示如同老妇人临死前所说的忠淑是善良的。半地下室的一家四口在没有计划的情况下展现出来的还是老实人的善良的一面。也正是这一个开门让地下室的两口看到了半地下室一家的欺骗勾当。于是两个阶级之间展开了为了自身利益的你死我活的冲突。这一阶段以老佣人两口的悲剧而收场。
接下来就是主人回家后，半地下室一家父亲和儿子、女儿躲在桌子底下那段压抑的内心冲突的展现。期间父亲的心态发生了重大改变，当气味这个特殊的交流媒介被提及时，男主人和女主人的私语仿佛把父亲钉在了羞辱柱上一般。儿子此时一直在和富家女发卿卿我我的短信，而逃出之后暴雨终于浇醒了这个做着美梦的男孩，现实中的暴雨击毁了这个半地下室之家的一切。
后面的讽刺应该就是父亲逃到地下室，并安然接受地下室的生活同时感谢房子的主人了吧，而对24小时佣人的怨恨应该重新回到了之前地下室一家对半地下室一家的怨恨上了。前后的呼应也正是展示了最下层穷人的对中间阶级的怨恨，而对最上层的Respect。而安逸的思想正是当阶级固化后所做出的妥协。
豪宅经由著名设计师设计，设计了躲避战争灾难的地下室，艺术家后来却又为何觉得不齿呢？艺术家的作品应是为反映社会问题或是展现美而存在的，美的艺术作品下面却藏着一个躲避恶的保护屋，如果艺术家真的把这个房子当做一个美的艺术作品的话，那确实是不应该设计一个地下室吧。导演也是借此来讽刺那些为了金钱而创作的艺术家吧。
影片反映的是贫富差距，阶级固化，人性善恶的带有讽刺性的主题，戏剧性的夸张来强化这种冲突感确实有展现，但却不像日本影视作品里的手法那么夸张，也不像英国影视作品里的讽刺手法那么突出，整体展现的正是那种带有压抑着的带有一丝丝疯狂的那种感觉，正好符合韩国这种新兴资本主义发达国家国情下人们的生活中的心理情态。
影片中的细节、伏笔和呼应层出不穷，真的可以继续细细地品一品。
好莱坞大片的基本套路是什么？
好莱坞大片的基本套路是什么？我来说说好莱坞的套路吧。
复联4下周上映，各路媒体又开始新一轮炒作。说句真实感受，复联、海王这类好莱坞商业大片越来越套路化越来越无趣，每次满怀期待的结果都是观感平平失望而归。与其追这样的大片，不如把时间和钱花在《绿皮书》、《三块广告牌》、《小偷家族》这样的好故事好电影上。
真的特效挺不错的，逻辑上面前期想吐槽后期就全程看特效并且在最后提前说出主角们的台词。。。真的复联三里面爱你三千遍真的不走寻常套路。。。还发现现在好莱坞输出大片画风大部分都是人口爆发生态破坏需要让人口减灭生态平衡。。。然后就出现“领袖”一样的人出现维持“正义”。。。不敢深处想这文化输出想干嘛
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