音乐剧属于雅俗共赏吗？
属于。
首先我们先来看下什么是音乐剧？
音乐剧，早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。
它运用多种形式结合来展示，表现力极强。就像我们非常熟悉的《美女与野兽》、《歌舞青春》、《悲惨世界》，深受很多人的喜爱。
不同年龄段的人看音乐剧可能会有不一样的理解，但是一定能够看懂。
音乐剧和话剧、歌剧有很大的不同。
话剧指以对话方式为主的戏剧形式，于19世纪末20世纪初来到中国。与传统舞台剧、戏曲相区别，话剧主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白，但可以使用少量音乐、歌唱等。
歌剧中歌唱占主要地位，虽然它也有剧本中的戏剧冲突表演，但是远远比不上音乐剧。音乐剧重在表演，它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术，比较平衡，其中的唱段比较通俗流行。
在歌剧中，舞蹈经常作为一种穿插性、色彩性的因素使用，但音乐剧是以戏剧为基本，以音乐为灵魂，以舞蹈为重要表现手段，通过音乐、舞蹈、戏剧三大元素的整合来讲述故事、刻画人物的表演艺术娱乐产品。
音乐剧不存在教条主义的东西，比较大胆和自由，讲究快节奏，善于营造紧张度，舞台气氛追求热烈火爆，剧中人物时以道白交待情节，在人物内心感受情激荡，戏剧矛盾尖锐。
音乐剧是由喜歌剧和轻歌剧演变而成的，早期称作“音乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”。是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约的百老汇。有许多音乐剧被改编为电影，如悲惨世界和音乐之声等，的确做到了雅俗共赏。
在非非看来，音乐剧是励志于达到雅俗共赏的效果的，但现如今并不如流行歌曲中的rap那么能朗朗上口，也没有小品相声那么深入人心，因此也就没有达到其雅俗共赏的效果。在雅俗共赏的偏好中，还是偏向于雅的权重更多一些。在雅俗共赏的道路上还尚需一段时间。
一、首先音乐剧的起源
音乐剧于欧洲贵族圈内的，由轻歌剧以及喜歌剧改编而成的一种艺术形式。在十七世纪——十八世纪的欧洲， 那些进步思想活跃的国家里。音乐成了人们用来表达思想和感情的有力工具。
意大利人找到了用声音概括情感的方式；德国人找到了用声音概括哲理和刻画心理的方式；另外，在法国和英国也发展了富丽堂皇的音乐剧和英雄气概的清唱剧。这是进步的艺术家由于受到文艺复兴思想的启发，有意识地追求一种新的表现方法。
于19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁。音乐剧熔喜剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。它的音乐也通俗易懂，因此初期很受大众欢迎。
但是由于其演出最频繁的地方是在美国纽约市的百老汇和英国伦敦西区。因此也不是当时一切穷苦大众能够看得起的。也就难以达到雅俗共赏的效果。
二、音乐剧的表达方式和创作灵感
那么艺术家的表达方式，难免会有一定的思想和深度！比如早期比较著名的歌剧《弄臣》就是发生在十六世纪意大利的贵族圈中的事情。其中的艺术表达形式相当的丰富，情感充沛复杂。需要有一定理解能力的人才能理解其所要表达的内涵。
早期的音乐剧因为起源于歌剧，因此歌唱手法选择的是美声唱法，这就对俗这个字有了局限作用，后来作为音乐喜剧，相对改变了许多。也参入了一些其他唱法。
音乐剧就是在这样的高雅艺术形式上加以改编而成的。比如最有名的音乐剧是英国百老汇出品的《猫》，该剧创作于1981年，内容是猫族每年都要举行一次舞会，众猫们会在一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天。于是形形色色的猫登场，尽情表现。最后，当年曾经光彩照人近日却务必邋遢的猫以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为了可以升上天堂的那只猫。
在这样一种艺术表现形式中，对白相对较少、而演唱和舞蹈的成分占了很大的比例，由于这种原因，某些俗世俗情就很难像中国的相声那样，把“俗”通过段子的演绎，淋漓尽致的表现出来。
可以说很多人基本上由于没有耐心，没有对美的审美能力，根本无法把一部音乐剧从头至尾的看完。
三音乐剧在国内的表现意义
但是说来，音乐剧在中国建国初期还是显示出了它一定的魅力所在，比如最著名的《白毛女》、《红色娘子军》等还是都受到了好评。并且也屡次被翻拍出来搬上银幕。但是这些***音乐剧所表达的崇高理想主义，也是相当有高度的。我们国内的音乐剧，一般的都是用芭蕾舞作为舞蹈表现方式，具有飘然翩跹的美感。因此在这个角度上，因此，音乐剧是一个偏向于雅的一个演绎形式。
近年来最有名的中国音乐剧《蝶》算是比较成功的一部音乐剧，而其所的心理暗示则是这样的：“在现实生活中，每个人其实都是一只蝴蝶，其人生旅途都要经历从幼虫到成虫，从变蛹到脱胎换骨羽化成蝶的漫长过程，在这个意义上没有种族、国家、肤色，没有城市与乡村，只有羽化成蝶的和没有羽化成蝶的区别，爱情只不过是突出体现了这一特征，这是最强烈的艺术共鸣。”
而中国励志于把音乐剧做成全名雅俗共赏的一种艺术表现形式，比如北京大学中国语言文学学士、艺术学院音乐学硕士刘阳在《戏剧开讲》中提出到过，其实《新白娘子传奇》、《刘胡兰》等这类已经和音乐剧相当接近了。那么他们已经成为老百姓闲暇之余最爱看，并脍炙人口的剧情之一。因此我们的音乐剧，是需要在编撰手法和深入人心方面再下下功夫、多做一些民间宣传，相信在不就的将来，我们能打造好自己的，能够雅俗共赏的音乐剧出来。
总结：因此综上所诉，音乐剧想要达到雅俗共赏，尚需要提高全民欣赏水平，和音乐剧的普及性。并且在如今电视剧、小品、相声等多种演绎形式的冲击下，音乐剧渐渐失去了一席之地。希望在高水平高层次的音乐剧制作人那里，把音乐剧雅俗共赏的愿望早日实现。让老百姓在屏幕上更多的欣赏到优秀的中国音乐剧。
10年前你都在追什么剧？怎么样？
在我们小时候，没有手机，没有电脑，没有IPAD。父母出去的时候，才敢偷偷看电视，在父母回来之前，赶快给电视降温，遥控机按回之前的节目频道，以防被发现。
那时候，最好玩的游戏不是吃鸡、王者荣耀，而是......
十年弹指一挥，一下子就过去了，十年改变了太多东西，但是，还是改变不了在我内心中 那个仍然快乐奔跑的孩子。
十年之前我还是一个懵懂的儿童，十年之后我已是一名成年人了，或者称是准社会人士。十年改变了太多，尤其人的心智。有时候会突然怀怀旧、看看喜欢动画片，凭吊一下天真烂漫快乐的童年时光。动画，动漫在我心里始终有一处地方安放。
看动画片，是我最快乐的时光之一，回忆小时候总是不免想起不做作业不顾妈妈打骂也要看完每天连播的两集动画片、会经常因为与小伙伴进行角色扮演为了争得大众偶像而面红耳赤、也会花光所有的零花钱买动画片的周边玩具然后在小伙伴面前嗷嗷地显摆，这些记忆是我的终生财富。
现在我随便点开一个国产动画专题，看看现在的动画片，心头很是失望和遗憾。千篇一律的机甲战士和小魔仙系列，还有一些台词看得尴尬癌都犯了的漫画改编剧，相比隔壁日漫火爆的追番专区，两相对比竟有“过春风十里”之意。不说也罢。
十年前的动画片，我们的一代共同童年偶像 虹猫可谓当之无愧，不知道现在的小孩子还知道不知道这个仗剑走天涯的白衣少侠了。
90后看过的动画片中，我认为最有江湖气的动画片系列是《虹猫蓝兔系列》，其中最爱的当属第一部《红猫蓝兔七侠传》。至今，我仍然记得小学时候为了收集小零食里面的七大佩剑各种砸零花钱，因为开出一把别人没有的紫云剑 各种向同学们显摆的满足感，记得后来哪怕是高中了也会有意识回顾一下这个系列动画的续集情况。可惜除下面这些原汁原味的衍生剧其他的都变了味，难以下咽。
《虹猫蓝兔七侠传》
《红猫蓝兔阿木星》
《虹猫蓝兔光明剑》
《虹猫蓝兔火凤凰》（电影）
《虹猫蓝兔勇者归来》
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