《老无所依》说了一个什么道理？
人人无所依——《老无所依》
第一遍 看完《老无所依》，一脸的疑惑，什么叫“老无所依”，什么叫“No Country for Old Men ”，不太清晰，只是感受到电影里那种人物在事件的发展中无力操控的痛楚 。第二遍看过，老无所依的意义清晰了，看着老琼斯影片最后对老婆说自己见到父亲的梦，最后一句是：“然后我就醒了”。我明白：人人会老去，在时间流逝这件事情上，人人是无力的，所以，老无所依也是“人人无所依”，“No Country for Old Men”也是“No Country for Eevery Men” 。
《老无所依》里有几句话叫我回味，觉得是这部电影主题最好的注脚。电影里伍迪·哈里森饰演的卡森在接了找钱的任务后，对黑帮代理人说了一句貌似神经错乱的话：“我上楼的时候，数了一下，这栋楼少了一层。”楼不是卡森造的，他当然不知道楼应该是多少层。这话没有上下文，没有逻辑，但弦外总是有音的。楼建起来，少了一层，还是一栋楼。楼如果建起来以后，抽掉一层，那楼就要摇摇欲坠了。电影里因为两百万而逃亡、追杀、追捕的几个人，就仿佛在建造一个少关键一层的楼，他们日子稳固不起来。路维林以为自己拿着两百万，就可以靠钱任意而为，但杀手安东的杀牲口的气枪和霰弹枪，让路维林宁可没有遇见这两百万，路维林没有能够用两百万建立起自己的生活大厦，反而让自己原先的生活小楼倾塌。警察埃德以为可以靠证据像以前一样破案，结果老迈的自己，碰上安东这个用宰牛气枪杀人的新型杀人狂，自己先为这世界的堕落痛苦起来，他生活少掉的一层，就是他生命中逝去的时光，是他跟不上世界堕落的速度。
另一句有意思的话，是杀人狂安东对路维林的老婆说的，他让女人猜硬币决定她自己能活还是必死，女人很慌乱，说硬币只是硬币，决定事情的还是你。杀手不高兴，说：这个硬币来到这里，和我来到这里的方式，没有区别的。这话太精彩，科恩兄弟电影里“无所依”的主题背后，就是这句话在作崇。这话的意思是，在世界里，在生活中，人和任何一样渺小的东西一样，走向都是偶然的，这偶然有逻辑，一件事情却有另一件事情的引导，但逻辑不掌握在人手里，掌握在上帝那只偶然的手里。所以科恩兄弟的电影里总是一幅事与愿违的面貌，事情总按照希望的反方向行走，而且走得理直气壮，因为总有必然而不期然的巧合要发生。
埃德警长在电影开头的独白里悠悠怀念着以往的日子，怀念自己也是警察的父辈，那些日子是可以不带枪出警的，但那世界如今不在了，埃德在看到路维林死去之后，和另一个老警察聊天，老警察说：“如果二十年前你说今后会有小年轻染了头发，身体上打许多孔，鼻子上穿个骨头，我绝不能相信的。”埃德无奈：“这些是从轻视坏习惯开始的，当人们开始不再喊‘先生’和‘女士’的时候，世界差不多完了。”原先的世界不断崩塌陷落着，而倾塌中的碎片又不断拼粘成新的世界，塌陷连粘中，时间过去了，人老了，不再有力气去适应新世界，于是老而无所依。埃德以为退休了就有个温柔乡、宁静乡、安详乡可以依靠，结果没有，结果只有个梦，而且梦不长，很快醒了。
电影里点题最明显的一句对白，是埃德警长对路维林的老婆说宰牛的故事，有一个人用枪宰牛，结果飞出去的弹片蹦到牛骨头上弹回来，却伤了自己。路维林找到两百万，却因为两百万赔了性命，安东追杀路维林，没曾想路维林会把自己伤得厉害，也没想到解决路维林老婆之后，会在小镇宁静的小路上碰上一起车祸，他是没有闯红灯的，规则并不管用，这是安东自己说的：假如规则带你到这无路的境地，这规则有什么用？科恩兄弟拍过的这许多电影，说来说去，无非是曲折的偷鸡蚀米，最后连偷鸡的念头一起蚀掉，剩下一具尸身。
生活不可依靠，规则不可依靠，自己也不可依靠，这世界是无可依靠的。无所依的主题，像是经过许多年，终于要从里面透到外面来一样。科恩兄弟原来要说，已说，而不明说，兀自在电影技巧、画面文体中游戏着，《老无所依》中，技巧因纯熟自然成为背景，成为房屋不可见却也不可缺的内部支柱，主题不再藏到后面，明说了出来。换句话说，科恩兄弟原先是先有了无所依的主题，然后借这个主题来玩电影；现在电影玩到顶点，再无可玩的技巧，于是就调动起这些先有的技巧，借技巧来把无所依的主题说得透彻。
你认为哪位导演在电影(电视剧)中有较高的成就造诣？为什么？
王家卫与黑泽明的独特电影
1.王家卫
王家卫导演是一个优秀的导演。可以说王家卫导演的电影，都具有很鲜明的标志。让人一看到就知道这部电影是王家卫导演拍的。台词的文艺感，节奏的把控，灯光的把握。王家卫电影的标志令人印象深刻。
特别喜欢王家卫执导的《春光乍泄》，影片对于灯光的把握简直到了一种出神入化的地步。光是灯光的运用便能独立成为一篇长篇影评。还有对演员的把控，何宝荣的夜夜笙歌，黎耀辉的老实踏实。黎耀辉在不断受到何宝荣的刺激之后，那种绝望之情。何宝荣在黎耀辉离去之后的绝望之情。百感交集，深刻晦涩。
敢于运用题材，也是王家卫的一大亮点。春光乍泄男男之间那种复杂的情感与男女之间的情感不同，以至于影片对拍摄手法要更加讲究，才能将情感通过手法表现出来。王家卫做到了，而且只有他能做到。
2.黑泽明
黑泽明被称为日本的“电影天皇”，其在电影届的影响力可见一斑。私以为黑泽明对电影的把控是在导演届中做到极致的。在上个世纪没有特效，没有3d，甚至没有色彩的黑白电影之中，故事的饱满性和导演的实力尤为关键。
黑泽明也是这样有实力的导演。剧本再创造，再加工的能力强。即使手拿芥川龙之介的《罗生门》这一本对人性深刻探讨的剧本，也能再加工，再创造的使电影还原原著，甚至高于原著的效果。
时至今日，有哪位导演可以做到电影不毁原著？我认为这对导演也是一种挑战。在大ip之下，仍能做到最好，我认为便能算一名优秀的导演。
《罗生门》的地位甚至超越原著，让网络重新定义罗生门这个词。
罗生门是从日语交流来的词语，该词的含义是“各说各话，真相不明，事实扑朔迷离”，也就是说事件的当事人各执一词，纷纷按照对自己有利的方式来描述或者编造整起事件，最终导致了真相的扑朔迷离，难以水落石出。
《竹林中》本只是《罗生门》之中的独立故事，但被黑泽明的再创作之后，《竹林中》仿佛便成为了罗生门。
群鸦笼罩，横尸遍野之下的罗生门。雷雨交加的天气。僧人与路人之间的交谈，扑朔迷离的证词，真相大白以后的再次拷问，对人性怀有希望的结尾。剧情饱满以至于发人深省，“自我是否也处于罗生门之中？”
很喜欢这句台词：“但那是因为人们太脆弱了所以才撒谎，甚至对自己撒谎。”（黑泽明的台词理解真的太深厚了）
有哪些演技了得却常年在二线的演员？
林家栋（ Lam Ka Tung），祖籍广东台山，1967年9月21日出生于香港九龙。
《树大招风》里阴狠毒辣的贼王季正雄。他确实，无处不在（作品不再列举）。
毕竟不算一线演员~~不过他随便碾压各种小生小花~！
我第一次知道齐溪这个演员的时候就是在《万物生长》里面的饰演韩庚的女朋友的那个女生，本人长得很好看，但是在电影中扮演的是大学生，完全素颜加上朴素的穿着，虽然没有范爷好看，但是演技着实惊人。齐溪在电影中完全是素颜出镜，不知道是为了衬托出范冰冰的美还是角色定位就是如此？
早上起来一看，大家似乎对这个问题蛮兴趣，那我就在补充完善一下答案，这次给大家补充的是国内的一些~~
我们的贾贵贾队长（颜冠英）的颜值，是负的。他那张脸，何止对不起观众，我这么跟你说啊，走大街上都对不起路人。。。
想到汉奸这个词儿，就想到贾贵贾队长，贾贵贾队长就是-----------------THE KING ofHANJIAN！！！！！！！！！
一次日中亲善会议上，贾贵自信道：“找一馆子，让老百姓和***比吃饭。要说饭量，谁他妈也比不过***！”黄金标：你的意思***都是饭桶？贾贵反驳：“胡说！饭桶不如***！”
把坏人演的入木三分但其名字却为很多人所不知的那种，很多人一看照片或许就会发出类似“哦原来是他啊！”的感叹：
杜旭东…这长相实在是辨识度太高了，只要稍微看过几个国剧的应该都对他有印象......
但演技真没的说，演大宅门（无赖韩荣发），大宋提刑官（刁民唐二宝），神医喜来乐（药霸孟庆合）都是大反派，那真是恨得人牙根痒痒啊。尤其韩荣发，看的时候恨不得跳进电视里去揍他......
但是演新三国，庞统，足智多谋的谋士也出来了，而且他很聪明，把自己身上那种桀（liu）骜（mang）的气质成功转化成庞统的洒脱不羁和不惧死亡的豪气（虽然这改编很坑爹。。。。），不失为一种适合自己的表演方式。
魏宗万
魏老长得一副贼眉鼠眼的样子，但演技很老练，而且他不管演什么，都有一点似乎与生俱来的幽默感~这让他的表演很有自己的特色，也让他的人物多了几分可爱与亲近。三国里的司马懿，把木牛流马误说成“母牛流马”
水浒的高俅，奸臣之态入骨三分
也是这样。落拓，失意，惊慌，暴躁。哪里还有《烈日灼心》里杀人魔的样子。
我一看主演梁冠华心凉半截——他来狄仁杰能行么！
提几位让我印象比较深刻的欧美演员，尽量不和现有答案重复。（多图慎点）颜值低演技好的演员有两个共通点，高产&配角狂魔
《落水狗》——粉先
嗯，这个造型很帅，应该是所有出演角色里的颜值巅峰。。。btw，Mr. Pink是海贼王里山治的原型
《空中监狱》
米基·洛克
美国演员，其实他年轻时颜值很高，长这样
朗·普尔曼
美国演员，211部作品（大部分是游戏和动画的配音）6次获奖9次提名1989年的《侠胆雄狮》（又名 美女与野兽）让他拿了金球
福里斯特·惠特克
眼睛很有特点，总是睡眼惺忪的样子美国演员，109部作品，56次得奖，38次提名2007年凭借《末日独裁》拿了金球和奥斯卡，是奥斯卡历史上第四位黑人影帝
提到威廉达福，演过绿魔，让我想到蜘蛛侠中的报社老板J·K·西蒙斯
皮特·波斯尔思韦特
《非常嫌疑犯》
琳达·亨特
杰克·布莱克
奥利弗·普莱特 (豆瓣)
加布蕾·丝迪贝
累了，先不说了~~
电影《误杀》中的男主李维杰（肖央饰演）为何最后自首了？
最近的播出的电影《误杀》可谓得到了众人的青睐，这部电影从上映到现在一直是最热门的话题，很多人都在讨论这部电影和电影中的人物。
这部剧是监制陈思成和导演柯汶利根据印度电影《误杀瞒天记》》改编的，但不同的是导演把这部电影的剧情重新构了一下“思路”。也就是说只保留了原电影的外形，在内容细节上做了改动，这也成为了吸引观众看点的原因，在这部剧中有两点疑点，很多人不明白。一点是男主由肖央饰演的李维杰到最后为何选择自首？另一点就是“误杀”具体体现在哪？
很多人估计都看过印度版的“误杀”结局是把真相掩饰在“尘土”之中，而柯汶利导演的《误杀》在结局中让男主选择了自首。主要有两点原因：一是受“国风”的影响，不允许出现这种情况，如果结局和印度版的相似，很有可能不会过审。
二是和李维杰的人品有关，从邻居以及好友口中可以得出一个结论就是李维杰是个内心善良的人。在生活中他会帮助一些需要帮助的人，如给僧人布施，在当地的百姓被当地的警察欺骗时他会为百姓提醒和帮助。如果不是自己的家人被欺负和警察的“腐败”，我相信李维杰不会做出如此疯狂的事情。也正如台词中所说的，我虽然没有什么本事，但我要保护好我的家人。
也正是因为剧中这样的人设，才不会有阿贾耶·德乌干那样躲避逃脱的环节，这也是导演为何在结尾处让男主去选择自首的原因。
至于第二疑点误杀体现在哪？这点很容易看出来，因为剧情是围绕着这个点进行一系列展开的。事情的前因是李维杰的女儿和姜皓文饰演的都彭的儿子素察因为在夏令营活动中素察迷奸了李维杰的女儿平平，最过分的是还录下视频作为要挟的筹码。
平平把这件事告诉了自己的母亲，母亲为女儿出面，在当面对峙的过程被平平打晕。但平平和母亲两人以为把素察杀死了。两人急忙找棺材把素察放了进去，然后回去了告诉了李维杰，当李维杰去处理尸体的时候发现棺材盖有抓痕。这点证实了素察并没有被平平杀死，而是晕了过去，当把他放进棺材造成了空气不流通导致素察被窒息而死，所以说这是一场误杀。
本片改编自麦卡锡同名小说，由著名的兄弟导演科恩兄弟执导。获得了第八十届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本和最佳男配角四项大奖，堪称经典。
影片一开始，由汤姆.李.琼斯扮演的老警察贝尔的画外音就透出了他的心态。他德父辈、叔叔都是警察，那个时候的犯罪都是单纯的。而今的犯罪世界让他越来越难以理解，就像他一开头所说的：他曾把一个十几岁少见送上了电椅。那个少年至始至终都没有表现出悔意，而说自己生下来的就是为了杀人。可见，老警察处于一个疲累的状态，自己已经理解不了这个时代的犯罪和人。这一点和他在快到片尾时，他去接收摩斯的尸体，和墨西哥警察老友对话中也看得出来，这个时代所发生的事情，他们已经觉得不可思议了。
故事并不复杂，一个退役的越战老兵摩斯意外捡到了墨西哥毒贩火拼留下的200万美金。在自己良心发现半夜去送水的时候被毒贩追杀，不得已携款潜逃。黑帮请来了冷血杀手安东，这个人不仅心狠手辣，在杀人和做事都有自己的一套原则。老警察贝尔也在追查这件案子，一个典型的黑帮片套路：猫追老鼠的好戏开展了。
如果说，这部片子只是简单的西部片包装的悬疑片的话，那么，这就太小看了科恩兄弟的功力了。这对堪称奇才的兄弟用自己的风格拍出了《血迷宫》、《冰血暴》、《谋杀绿脚趾》等一系列风格独特的经典之作。
我觉得影片展现了越战对于美国的影响，各个阶级都处在了迷茫和崩溃的边缘。人们不知何去何从，就连犯罪都被看成一种宣泄，变得不可理解。这个世界一直被一种无形的力量所左右，就像猎人摩斯莫名其妙的猎鹿的时候失手了，安东开车过桥的时候居然也没能打中那只乌鸦。在这个无形的力量的左右下，携款潜逃的猎人、追杀的冷血杀手和追捕的警察都在被左右。莫斯拼命保护着两百万，却意外死在了墨西哥黑帮的枪下。冷血杀手在杀完莫斯妻子后却在路上莫名遭遇车祸……这一切都在诉说命运的无常和巧合。
关于那200万最后的去向，我看到了网上有诸多争论。我倾向于那钱应该是在安东那里，至于为什么他执着于杀莫斯的妻子，那是因为他自己本身就是个“有原则”的人。
片中唯一让我觉得暖心的是，莫斯穿着不像衣服的外套想穿过边界入境美国。遇到了同样是越战老兵的警察，老警察不仅放他入境，还找人帮助了他，使得这部冷色调的片子有着仅存的温暖。
最后老警察贝尔诉说关于自己的梦，那时候他已经退休在家。他说自己梦见自己的父亲，在梦中比他还年轻，举着像火炬一样的发光的火把走在他前面。我觉得这代表着那个社会的正义和光明，渐渐的离贝尔远去了，离那一代美国人民远去了。
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